El realismo clásico y la elegancia de formas de William Whitaker

 

(Obra del autor William Whitaker)

La mirada desciende serena. Solo importa el tacto suave del iris aterciopelado sobre la suavidad perlada del horizonte. El tacto hermoso de la prenda que cae sobre las formas suaves. El sentimiento de libertad del abandono, la caricia que provoca alas, la sensualidad de la piel al descubierto.

 

 

Hola amigos, hacía tiempo que tenía abandonada esta sección, donde doy voz a una pintura. 

En este caso, la obra es de un pintor llamado William Whitaker, para mi humilde parecer, un auténtico maestro del realismo mágico que imprime a sus obras toda la elegancia y hermosura femeninas. Sus cuadros son un canto a la sensualidad y a la calma, la serenidad expuesta.

 

Pinos y rocas, Cezanne

Desde mi ventana, añoré el olor de los pinos y el descanso de las rocas.

Desde mi ventana, recordé cuán lejano aquél verano en el perdimos de vista al mundo. 

Desde mi ventana, intenté acariciar los susurros del bosque y bañar mi piel con la fragancia de aquellas mañanas...

Desde mi ventana...

Desde mi ventana, supe que volveríamos.

Desde mi ventana, aquella que ahora dibujo en mi mente, desde el mismo corazón del bosque, aquí, entre pinos y rocas...

Pinos y rocas, de Paul Cezanne, es un óleo sobre lienzo realizado en el año 1897, y que se encuentra en la actualidad en el Museo de Arte Moderno de New York. 

Este maravilloso pintor francés fue uno de los principales padres del impresionismo.

Esta pintura en concreto, se piensa que se trata del bosque de Fontainebleau o alguna región cercana a París. 

¿Sabéis amigos? Yo pondría ahora pinos y rocas en mi vida. ¡Lo haré! ¡Cuidaros mucho! :D

Cosiendo la vela, de Joaquín Sorolla

Cosiendo vida,

puntadas disparejas,

se va fraguando la vela.

Alegría de sol colorido,

que tiñe de verdes y amarillos,

rojos, azules, blancos cosidos,

cubriendo,

de sombras amables.

su destino. 

Hilanderos

que tejen su destino,

protegiendo del sol el camino.

Tardes de tertulia,

noches de vino.

Susurros y risas merecidos,

tras un día de trabajo

compartido...

"Cosiendo la vela", pintura de Joaquín Sorolla y Bastida. 1896

Esta maravillosa pintura se encuentra hoy en día Fondazione Musei Civici di Venezia.

Joaquín Sorolla fue un pintor valenciano, nacido en el 1863. Luminismo e impresionismo español. Me enamora este pintor y sus obras, y me seducen muchos de sus cuadros, pues me siento dentro de ellos. La luz que los cubre, me parece fascinante. Ese juego de luces y sombras reflejadas es digno de admiración. 

La luz, el color en sí, y recuerdos que me trajo esta pintura de mi niñez, me hicieron sucumbir a él. 

 

La virgen, de Gustav Klimt

(La virgen, de Gustav Klimt)

Tu sensualidad serena enmarcará un arco iris de sensaciones. La tersura de tu piel engalanará un jardín inquieto. Tus labios serán voz y tu cuerpo sentimiento. Languidez exquisita la de este momento.

Gustav Klimt es un pintor austriaco de fama internacional. Sus obras están repletas de color y de historias que subyacen tras ellas. Cada pintura nos muestra un mundo y transmiten un aprendizaje. 

Éste es un óleo sobre tela de grandes dimensiones; 190 cm de alto por 200 cm de ancho. Realizado en el año 1913 fue uno de sus últimos cuadros, representando una alegoría modernista. El original se encuentra en el Museo Nacional de Praga.

De este autor imagino que también conocerás "El árbol de la vida", "Las tres edades de la mujer", "Danáe", "Muerte y vida", "El friso de Beethoven" o  El beso  con el que ya jugué un tiempo atrás, como podrás comprobar si pinchas sobre el enlace.

Y ahora, con un beso me despido... ¡Que voy a escribir un ratito! ¡Buen finde amigos! 

Como un reloj flojo

Cuarenta grados un 23 de mayo. Y un pimiento, allí hacía por lo menos sesenta, que lo sabré yo. Seis de la tarde, aparcada a bastante distancia de la Plaza Nueva donde tenía yo la firma de mis novelas a las siete de la tarde. Una inmensa cuesta que me mira retadora y con burla. ¿A qué no hay lo que tiene que haber? ¡Qué graciosa! Si la cuesta fuese humana se iba a enterar...

Mujer ante el espejo, una reflexión cubista de Pablo Picasso

Hoy me he levantado con cierta inquietud en el ánimo. He acercado mis pasos a este espejo que ha trazado un pacto con el tiempo y permanece inalterable y presente. ¿Cómo yo? No estoy segura de ello. 

Noche estrellada, de Vincent Van Gogh

La frescura de tu mirada se transforma en cielo, todo un firmamento de estrellas que miran con celo el mundo. Formas sinuosas que juegan a ser importantes, árboles estilizados que se rizan queriendo tocar la luna. Y ocultos, en pequeñas casitas que parecen evocar los cuentos, tú y yo escondidos del resto.

Noche estrellada... noche de promesas que surgiran de tu boca y regarán la mía. Si esto es un sueño, no quiero despertar, cual Bella durmiente que anhela el roce de tu aliento. Más si esto es real, si de veras amor aquí estás, entonces... entonces no importa que el mundo sea una espiral de sucesos, pues tú y yo detendremos el mundo sujeto por el momento.




Esta pintura es la obra maestra del pintor postimpresionista Vincent Van Gogh. Fue realizado en el santuario de Saint-Rémy-de-Provence, donde se recluyó hasta el fin de su vida.

La danza de tonos azules, amarillos, blancos y verdes, emulando esa noche estrellada, le da a este lienzo realizado en el año 1889, un aspecto, al menos para mí, evocador y de ensueño. Esas pinceladas tan características de este pintor, esos rizos y formas redondeadas que tan bien le identifican. Parece ser que el pintor asoció la idea de la muerte a esta pintura, pero yo veo una cálida noche de verano.

Mona Lisa, de Leonardo Da Vinci

¿Es acaso pecado elevar la comisura de los labios? Quizás en otro tiempo mal entendido, mis suspiros y desvelos ateridos, deseosa tan solo de una leve atención de vos... 

Una leve sonrisa, un leve suspiro que de mi aliento emergió, una caricia breve de mi mirada, una caída de párpados y de mis mejillas un rubor.

Pero la indiferencia hacia mi persona me hizo ser cauta, ajena a mi propio dolor, emergiendo mi fuerza a través de un espejo de madera que os muestra mi ser, mi calma serena, mi espera... 

Tan solo hay algo que no muestra, que solo tintinea con el paso del tiempo de forma fugaz... Ese misterio que se esconde tras las comisuras de mis delgados labios y mi persistencia tenaz, y que jamás nadie logrará descifrar. 

¿Es acaso vuestra sonrisa la que ahora emerge?

El misterio de la sonrisa de nuestra querida Mona Lisa ha inspirado este breve relato. Una pintura que ha despertado polémicas e historias relativas a si es una sonrisa o una serena pose lo que nos muestra Lisa Gherardini, esposa de Francesco de Giacondo, y que el gran artista del renacimiento italiano, Leonardo da Vinci inmortalizó en esta pintura que hoy "sonríe" desde el museo del Louvre. 

Los amantes, de René Magritte

¿Por qué te escondes? ¿Por qué no me dejas seguir la línea de tu mirada? ¿Por qué no puedo sujetar tu mano? ¿Por qué no siento tu calor? ¿Por qué no escucho tu risa?

Quizás porque te fuiste, sin susurros de despedida, sin reproches de lo que pudo haber sido, solo con el dolor de lo que no fue, dejando un vacío en mi pecho y en mi vida, dejando heridas abiertas que no consigo cerrar. Pero no son esas heridas las que duelen, sino más bien el miedo a que ha sido ese propio sentimiento el que te alejó de mí.

Me rompiste el corazón en millones de pedazos. Me dolió el golpe, me astilló la rotura, pero lo que en realidad desgajó mi pecho fue que te guiase la cobardía, que taponases los oídos de tu conciencia y solo abrieras las alas del qué dirán...

Karl Bang...y la que yo he llamado su "Reina de ébano"

El olor del fuerte café inunda mis sentidos. Ella es así. Como el buen café. Saborearla despacio es mi vicio más sentido. Pero como el buen café, he de hacerlo de forma dosificada para que mi corazón no rebase los latidos permitidos. ¿Pero… quién es capaz de detenerse una vez comenzada la danza?

Los ojos suaves de ella, hechos de terciopelo, me tientan hasta más allá de lo definido, al igual que su fuerza nacida del corazón y capaz de doblegar a la fiera más salvaje.

Hombre soy que  ya no conoce otros senderos.  Perdido ando entre las curvas de mi reina de ébano. Perdido deambulo en su caminar y sus secretos… más jamás fui tan feliz de perderme, y jamás me encontré tan a salvo…

Karl Bang fue un pintor nacido en Shanghai en 1935. Durante la Revolución cultural de Mao Tse-Tung en China, se le exigía que pintase lo que el gobierno estimaba pertinente. Pero a partir de 1984, se le permitió emigrar a Estados Unidos, y empezó a representar en la pintura lo que él más amaba. Mujeres bellas de distintas razas y culturas. Mujeres de las que plasmaba no solo su belleza exterior, sino la profundidad de su belleza interior, representándolas como diosas fuertes, y a la vez, mujeres  de suaves sentidos.

Lirios azules, de Van Gogh

En el terciopelo de tus pétalos atrapaste el azul cielo y la esencia del azul mar, transportando mágicas notas de esencia floral a los campos que por doquier se extienden sedientos de tu ser.

Lirios azules siembran la lógica de mi sueño, cubriendo con alegría el ímpetu de mi espíritu inquieto.

Simbolizas alegría, y simbolizas ensueño, pero sobre todo, eres el alma de mi cuerpo.

Inger en la playa, Edvuard Munch

Prometiste volver y llenar de recuerdos las arcas vacías de mi cuerpo. Hiciste promesas de ésas que te llenan los bolsillos del alma de expectativas. Y yo te creí. Te creí cuando me hablabas de amor bajo  la influencia de la luna, cuando me sentías ángel y me regalabas alas para hacer que cualquier cosa se hiciera posible con solo desearla. Te creí cuando me dijiste que jamás habías sentido aquello por nadie.

Prometiste que yo lo era todo para ti.

Y luego te marchaste. Te marchaste dejando en mi alma un  reguero de lágrimas, lágrimas que formaron mares repletos de piedras irrompibles clavadas en mis entrañas.

Y yo te esperé. Sentada sobre esas piedras y mirando un océano de quizás. Te esperé… hasta que un día comprendí que solo esperaba lo que ya no deseaba que llegara.

“Inger en la playa”,  es una pintura al óleo del artista Edvard Munch. Fue realizada en el año 1889 y se encuentra en la Galería Nacional de Noruega de Oslo, y nos muestra una hermosa imagen de Inger, la hermana del artista, posando tranquila, serena en una casa alquilada por el autor en Asgardstrand.  

El nacimiento de Venus, Sandro Botticcelli

“De las profundidades del océano aparece una hermosa diosa. Vestida tan solo con su blanca y hermosa piel, envuelta en su larga cabellera dorada, emerge altiva y digna, bella, y distante.

            Fruto de un acto cruel, donde Cronos, dios griego del tiempo, corta los genitales a Urano, lanzándolos posteriormente al mar. A su alrededor surgía del miembro inmortal una blanca espuma de la que nace una doncella ya adulta.

El beso, de Gustav Klimt

El cálido abrazo de él la envolvió por completo. Ni la brisa, ni la espiga, ni el verde prado que sujetaba ambos cuerpos eran percibidos por los amantes que tan solo podían sentirse el uno al otro. El comienzo, el preámbulo, la llama que empieza a prender y tiñe de oro y fulgor el firmamento.

Mágico preludio de un beso de amor.

Las mejillas de ella, encendidas, acompasadas con el respirar agitado de su pecho y el vaivén de su mente al compás de él. La mujer de blanca tez y cabello de fuego repleto de naturaleza. Rojos labios expectantes,  ansiosos, aun cerrados, mientras con suavidad acaricia y se aferra al cuerpo de ese  hombre moreno de tez oscura y pasión desbordada.

El beso. ¿Qué puede ser mejor que besar y ser besado? Quizás… tan solo el preludio de aquello tan deseado.

(El beso es una obra del pintor austríaco Gustav Klimt y probablemente su obra más conocida. Es un óleo con laminillas de oro y estaño sobre lienzo de 180 x 180 centímetros, realizado entre 1907-08.Wikipedia)